Искусствовед

Эверт ван Эльст ( Evert van Aelst, 1602-1657) , дядя и учитель Виллема ван Эльста (Willem van Aelst, 1627-1683 или позднее ) , похоже, был "достаточно успешным в Дельфте, если мы можем судить по большому количеству его работ, упоминаемых в современных описях имущества" [303] .  Но большое количество произведений часто реализуется по низкой цене: старший Ван Эльст, который вступил в гильдию в 1632 году, известен тем, что он брал в долг продукты, пиво, вино и расплачивался своими картинами, как это известно хотя бы одному случаю [304] .  В 1643 году Эверт дал Ренье Вермееру картину для погашения долга, но ее не удалось продать [305] . После смерти художника в феврале 1657 года его племянник и наследники отказались взять содержимое его студии [306] . Несколько известных работ Эверта ван Эльста говорят о том, что он был мастером среднего уровня, который писал, подобно Де Бергу, небольшие изображения  предметов [307] .  Натюрморт со стаканом, наклоненным...

Если опираться только на датировку картин середины столетия, то без документальных свидетельств невозможно сказать, где работали художники Дельфта.  Проще всего определить местонахождение Стенвиков, поскольку присущий им стиль "суетных" натюрмортов указывает на определенную область - то есть, Лейден, Гаагу или Дельфт (см. рис. 20).  Ван дер Аста можно было найте в Утрехте, где-нибудь в южной части Голландии (он оказал большое влияние на художника букетов Бартоломеуса Асстейна ( Bartholomeus Assteyn)) [ 297 ] или в его родной провинции Зеландии.  Сложнее с Гиллисом Гиллишем де Бергом ( Gillis Gillisz de Bergh , 1600-1669) (см. кат. № 8). Н.Р.А Врум ( N. R. A. Vroom , нидерландский историк искусства - прим. перев.) считает его близким к Клэшу, основываясь на композициях и мотивах, а также на монохромной палитре (хотя это не всегда так).  Тем не менее, характерные натюрморты с фруктами и сыром, приблизительно датируемые около 1640 года, "имеют необычн...

Как и Ван дер Аст, Стенвики постепенно восприняли более светлый и объемный стиль в работах, датированных от 1630 года и дальше (такие, как кат. № 59). Их ощутимое физически изображение глиняных горшков, металлических кувшинов, кастрюль сравнимо с Дельффом, но также и с монохромистами Харлема, с Яном ден Уйлом ( Jan den Uyl ) из Амстердама, с Доу и Ливенсом из Лейдена и с другими художниками других провинций Голландии [294] . Даже Виллем ван Одеркеркен ( Will em van Odekercken ), "грубый художник", разрушитель границ жанров бытовой живописи и натюрморта, очевидно, был знаком с мастерами Харлема и Амстердама, например, с Герритом Хеда и Ден Уйлом [295] Таким образом, выясняется, что в 1630 - 40-х годах натюрмористы Дельфта (как и их коллеги, специализирующиеся на жанровой, ландшафтной и архитектурной живописи) постепенно становятся более естественными, чем это было обычно для Харлема, хотя художники других городов, таких, как Амстердам и Лейден, шли в том же направлении....

Может быть, значение Дельфта как торгового города, центра производства сельскохозяйственной продукции, молочной продукции и тому подобного, сделало эту область плодородной для расцвета кухонного натюрморта.  Эта тема появляется у Артсена и Бейкелара, они оба создали себе репутацию в Дельфте (ка к это отмечено в главе 2). Два из вошедших в историю города художника - Ван Миервельд и Кристиан ван Бизелинген (Christiaan van Bieselingen , 1558-1600 ) - тоже пробовали себя в этом жанре [285] .  Заметными представителями этого жанра были Питер Корнелис ван Рийк ( Pieter Cornelisz van Rijck, 1568-1635 или позднее, см. рис. 82), уроженец Дельфта, который, очевидно, работал в Харлеме после пятнадцати лет пребывания в Италии (приблизительно с 1590 по 1604 год) [286] , и его ученик Корнелис Дельфф (Cornelis Delff, 1571-1643 , см. рис. 104).   Последний, один из сыновей Якоба Дельффа (рис. 43) был записан в гильдию Дельфта в 1610 году, а в 1620 году он взял в ученик...

То, что стиль Ван дер Аста с годами изменился очень мало, - одно из общепринятых понятий в истории голландского искусства [281] . То же самое говорится о Ван Миервельде и может быть сказано о Ван Геле (см. кат.№ 22), миддельлбургском пейзажисте, который в течение года работал в Дельфте одновременно с Ван дер Астом.  Тем не менее, учитывая консервативность вкуса в Дельфте, постепенное изменение стиля Ван дер Аста в 1630-х и 1640-х годах заслуживает высокой оценки. В натюрморте "Цветы, раковины и насекомые" 1635 года (кат. № 4), например, помимо легкого парения лепестков и крыльев в верхней части картины, есть как бы взгляд снизу, мягче смоделированный, с легкими тенями, светлой тональностью и вообще с более естественным дневным светом и глубиной, чем на голландских натюрмортах предыдущего десятилетия.   Критики нового времени должны были бы характеризовать работы Клэша и Хеда как более усовершенствованные, имея в виду их большую натуралистичность. Но знатоки того вре...

Ван дер Аст переехал в Дельфт в мае 1632 года, когда нотариус Виллем де Ланг (рис. 228а) - известный коллекционер, который часто выступал от имени художников - помог ему получить 200 гульденов  от ювелира из Утрехта [276] .  Он вступил в гильдию в июне 1632 года и уплатил повышенный регистрационный сбор как не гражданин Утрехта; гражданство он получил в апреле 1633 года. Объявление о предстоящем браке с Маргаритой Янс ван Буерен было зарегистрировано в феврале 1633 года, официальная церемония бракосочетания состоялась в Рейсвике 19 марта [277] .  В завещании 1650 года записано, что у Ван дер Аста - две дочери и что семья живет на восточной стороне Старого Дельфта, возле Старой Кирхи; вид из окна в изысканном натюрморте в Дессау (кат.№5), как это очевидно, написан из его собственного дома [278] .  Ван дер Аст был похоронен 19 декабря 1657 года в Старой Кирхе. У художника  не было личных причин переезжать в Дельфт, это было продиктовано  биз...

Приблизительно в то же самое время - этот художник большую часть между 1614 и 1618 годами жил в Амстердаме и только после этого в Утрехте - цветочные натюрморты Роланта Сэвери, как и натюрморты Восмаера, обращены к эрудиции коллекционеров и их эстетическим предпочтениям.  Некоторые из известных букетов Восмаера чрезвычайно редки, как, например, рябчик, завершающий композицию в представленной здесь картине (кат. № 88).  Тема суетности часто присутствовала в изображениях букетов, в частности, когда в них были цветы разных сезонов и упавшие листья и лепестки, и она подчеркивалась трещинами и сколами на вазах Восмаера и особенно на каменных нишах. Их познавательная особенность, так же, как манера его цветочных картин, очень близка к Де Гейну, а несколько малоизвестных рисунков отдельных цветов и насекомых, выполненных Восмаером, предполагают тесную связь между художниками [269] .  Они очень напоминают зоологические и ботанические образцы, которые были тщательн...