Искусствовед

1. Gary Schwartz in Vancouver 1986, pp. I39-4I, quoting Liedtke I982a, p. 11. 2. Haak 1984 is helpful here, since it includes a survey of Dutch art firstly by quarter-century and secondly by place. See also exhibition catalogues devoted to local schools, for example, Dordrecht I992-93, The Hague 1998-99a, Leiden I988, Rotterdam I994-95, and (on Utrecht) San Francisco, Baltimore, London I997-98. 3. See Haak 1984, pt. 4. 4. See Montias I982, pp. 2I4-I5, on De Renialme. 5. As reviewed in ibid., pp. I77-78. 6. One could add Bramer and quibble about others, but the point is that Delft catmot be compared with Antwerp, Utrecht, Haarlem, Amsterdam, or even Leiden as an exporter of artistic forms. Michael Montias stressed tlus point in a letter to the present writer dated January 4, 2000. He was defending his description of the Delft school as "provincial" before 1650 ("I may have overstressed the point"). "But surely innovation and 'rayonnement' have something...

Перспектива в живописи Дельфта: Карел Фабрициус, Леонерт Брамер, архитектурные и городские пейзажисты, начиная с 1650 года и далее Леонерт Брамер Что касается Брамера - это был художник другого поколения и темперамента, фигуративный художник, который не понаслышке был знаком с итальянскими стенными и потолочными росписями, а также росписями стен на холсте, выполненными для голландского двора. В работах Брамера до1650-годов практически нет признаков увлечения перспективой. Первое определенное упоминание о фреске Брамера в Дельфте датируется февралем 1653 года, когда он согласился расписать стены прохода между его домом и домом Энтони ван Бронкхорста, а также две двери в том же месте [95]. В 1657 году Брамеру была выплачена очень скромная сумма, очевидно, в общей сложности 52 гульдена, для фрески в садовом домике за Общинным домом (см. рис. 22)[96]. Ни в том, ни в другом случае объект неизвестен, хотя рисунок пар на террасе, упомянутый выше (рис. 80) мог быть сделан при подготовк...

Последние стенные росписи Брамера и Фабрициуса Для исследователей Дельфтской школы была бы приятным сюрпризом находка рисунка или описания иллюзионной росписи Фабрициуса, например, выполненной им для доктора Валенсиса, или росписи "Мир вверх тормашками", которая в 1660 году была удалена из пивоварни. Отрывок, в котором Ван Хугстратен упоминает росписи Фабрициуса (см. предыдущий раздел), описывает использование перспективы в анаморфных произведениях искусства, то есть, в которых изображения искажены (можно сказать, "искривлены" ), если они просматриваются точно с правильной точки зрения (глазок, дверь в нарисованную комнату или коридор, или какое-то пятно на полу под иллюзорным потолком или аркой). С такой позиции изображения принимают их действительную форму и, как во многих работах такого вида, кажутся трехмерными. Как и в большинстве иллюзионных картин, существенная особенность анаморфной живописи заключается в том, что осознание зрителем ее действительного вид...

КАРЕЛ ФАБРИЦИУС Карел Фабрициус давно считается одним из самых одаренных учеников Рембрандта и предшественником Вермеера. Неоспоримо, что эти суждения корнями уходят в семнадцатое столетие, когда Сэмюэль Хугстратен (1768) обронил фразу "наш Фабрициус, мой соученик" у Рембрандта [54], и когда в описании Дельфта, написанном Ван Блейсвиком, была напечатана поэма местного издателя Арнольда Бона (стр. 1680). Последние четыре строчки этого тридцатидвухстрочного произведения нам сообщают: Так случилось, что непревзойденный мастер, к нашему сожалению, ушел в цвете лет, на вершине своей карьеры, но к счастью, его огонь зажег Вермеера, который успешно проложил свой путь [55]. Ван Блейсвик ограничил свое исследование художников Дельфта теми его уроженцами, которые ушли из жизни. То, что в этот круг попал Фабрициус, было исключением, так как было хорошо известно, что он жил в Дельфте очень короткое время. Пассаж, предваряющий поэму Бон, заслуживает того, чтобы его процитировать полност...

2  Архитектурная живопись Вопрос о возрасте художников, который упоминался выше, возникает и в дискуссии об архитектурной живописи в Дельфте 1650-х и более поздних годов. Есть свидетельства тому, что большая картина Хоукгеста в Гамбурге (кат. № 37) была первой дельфстской картиной такого рода: прекрасная зарисовка действительно существующего места (сравните с рис. 257). Но это могло бы быть чем-то новым, если бы не было так старо - "уже пятьдесят", как заметил Артур Вилок двадцать пять лет назад: художник стал совершенно другим человеком, или так кажется при сравнении работ Хоукгеста 1650-1651 годов с некоторыми из его ранних работ (см. кат.№№ 35, 36)? Вероятно, влияние харлемского художника Питера Санредама помогло художнику старой школы перейти улицу и сменить веру. Но, по мнению Вилока (Wheelock) "вряд ли на этом этапе его творчества чье-то влияние могло бы настолько резко изменить его собственные устоявшиеся художественные подходы" [12]. В соответствии с п...

296. Montias 1989, p. 71. 297. On Assteyn, see Dordrecht 1992-93, nos. 1, 2. 298. Vroom 1980, vol. 1, p. 122. 299. These biographical details are all drawn from Montias 1982; see especially pp. 50 , 151, 178, 184, 257 (inventories). 300. See Sullivan 1984, pp. 14-15, 29, 97, figs. 23, 24 (and fig. 59 for a later work). 301. Vroom 1980, vol. 1, p. 124, fig. 164, and Gemar-Koeltzsch 1995, vol. 2, p. 81, ill. 302. See Vroom 1980, vol. 1, pp. 122-24, figs. 162-64, vol. 2, pp. 9-10o; and GemarKoeltzsch 1995, vol. 1, p. 116 (for a colorplate of the Claesz-like still life with a guild cup, tazza, and Wan-li bowl in the collection of the Prince of SalmSalm), vol. 2, pp. 80-82. 303. Montias 1982, pp. 130 (the quotation), 257. The assumption that only "two or three" of the attributions to "Van Aelst" referred to pictures by Willem appears hazardous. 304. Bredius 1888, p. 291, cited in Montias 1982, pp. 176, 195. Montias (1982, ...