Искусствовед

КАРЕЛ ФАБРИЦИУС Карел Фабрициус давно считается одним из самых одаренных учеников Рембрандта и предшественником Вермеера. Неоспоримо, что эти суждения корнями уходят в семнадцатое столетие, когда Сэмюэль Хугстратен (1768) обронил фразу "наш Фабрициус, мой соученик" у Рембрандта [54], и когда в описании Дельфта, написанном Ван Блейсвиком, была напечатана поэма местного издателя Арнольда Бона (стр. 1680). Последние четыре строчки этого тридцатидвухстрочного произведения нам сообщают: Так случилось, что непревзойденный мастер, к нашему сожалению, ушел в цвете лет, на вершине своей карьеры, но к счастью, его огонь зажег Вермеера, который успешно проложил свой путь [55]. Ван Блейсвик ограничил свое исследование художников Дельфта теми его уроженцами, которые ушли из жизни. То, что в этот круг попал Фабрициус, было исключением, так как было хорошо известно, что он жил в Дельфте очень короткое время. Пассаж, предваряющий поэму Бон, заслуживает того, чтобы его процитировать полност

Городской пейзаж Городской пейзаж "расцвел" в Дельфте в 1650-х – 1560-х годах в работах Эгберта ван дер Поля и Даниеля Восмаера (см. кат. № 50, 51, 86,87) и в отдельных необычных картинах Вермеера и Фабрициуса (рис. 23, кат. № 18). Неоднократно выполнялись такие виды городов с некоторого удаления (см. кат.№ 89, 90) и гравюры с изображением городских площадей, как, например, гравюра Адриана ван де Венне "Площадь аббатства Миддлбурга" от 1618 года [44]. Действительно, несколько видов Гааги, а именно – с разных берегов дворцового пруда (см. рис. 123), датированы с 1580 года и далее, другими словами, с момента, когда принц Морис и Генеральные штаты заняли соседние здания. В целом виды городов, которые, как правило, изображали некоторые части города, были связаны либо с какими-то событиями, либо с достопримечательными строениями. Оба эти условия присутствуют в гуаши дворцового пруда Ханса Бола от 1586 года (галерея старых мастеров, Дрезден), где показано водно

5  В течение двадцати лет после отъезда Хоукгеста и Де Витте из Дельфта (оба – приблизительно в 1652 году) Хендрик ван Влиет был ведущим архитектурным художником в Дельфте и ближайшей округе (житель Гааги Ван Бассен умер в 1652 году). Его творчество оставило отпечаток не только в его родном городе, где под его сильное влияние попал Корнелис де Ман и несколько меньше Иоганнес Козерманс (см. кат.№№ 41, 13), но и в Роттердаме (Энтони де Лорм и регулярно гостивший там Даниель де Блик) и даже в Харлеме (Джоб Беркхайд) [40]. Обилие и разнообразие картин Ван Влиета с церковными интерьерами создает впечатление коммерческого предприятия. Это не было новостью для Голландии, но это было новым для Дельфта. Де Витте часто выполнял свои работы в спешке, чтобы получить деньги, но продукция Ван Влиета была более основательной и систематичной. Его постоянные поиски новых видов в церквях Дельфта, его поездки в другие городоа (см. рис. 121), использование обычных схем указывают на его работу на шир

4  Уроженец Алкмара, Де Витте учился в Дельфте в начале 1630-х годов вместе с художником-автопортретистом Эвертом ван Эльстом. Он стал членом гильдии Алкмара в 1636 году, но в 1639 и в 1640 году он зарегистрирован в гильдии Роттердама. Его дочь была крещена в Старой кирхе Дельфта в октябре 1641 года, а на ее матери он женился одиннадцатью месяцами позже. В это время супруги жили в маленькой квартирке на улице Корстрат справа позади Старой кирхи. Квартира была съемной, но взамен арендной платы Де Витте давал племяннику владельца Питеру Линдерцу ван дер Вину уроки "искусства рисования, одновременно сообщая ему разного рода знания и научные сведенияя, которыми располагал сам" . Де Витте не вступал в Дельфтскую гильдию художников до 23 июня 1642 года. Питер ван дер Вин стал членом гильдии в ноябре 1645 года. Он умер в мае 1655 года в возрасте 29 лет. Портрет Ван дер Вина и его жены, исполненный Карелом Фабрициусом, был продан за приличную сумму 45 гульденов на распродаже им

3  Необходимо несколько подробнее остановиться на перспективе. Большинство современных читателей считает этот разговор излишним, но необходимо помнить, что Питер Тединг ван Беркаут - почитатель этого периода в искусстве - полагает, что использование перспективы является наиболее интересной особенностью картин Корнелиса Бишопа и Вермеера. Ван Блейсвик пишет о Ван Влиете, своем современнике в Дельфте, что "он хорошо понимал перспективу, которую можно увидеть в его новейших (готических) или современных соборах. В его лучших работах они настолько же естественны и обманчивы, как и их настоящая окраска"[23]. Диметрическая или "двухточечная" проекция, которую Хоукгест начал применять в 1650-х годах, описана и проиллюстрирована в нескольких трудах о перспективе, и наиболее подробно - у Вредемана де Вриеса (1604-1605) и Хондиуса (1622; см. стр. 68, часть 3). До этого она не использовалась голландскими художниками (они были представителями итальянской, немецкой и француз