Искусствовед

Судя по большому проценту домашних сюжетов, что содержат работы де Хоха, и частое повторение им отдельных предметов и их расположения, он ясно стремились извлечь выгоду от спроса на эти новые типы картин. На самом деле, эти картины помогли создать его репутацию. Что, по всей видимости, сделало картины де Хоха столь привлекательными - это интересный круг его домашних сюжетов. Не менее привлекательными в его картинах должны были быть безупречное владение перспективой и пространством,  впечатляющие световые эффекты и приятные люди. Картина « Женщина готовит мальчику бутерброд » представляет собой превосходный пример мастерства художника. Многоплановый вид через комнату и вестибюль на улицу и изображение здания на заднем плане  сопровождается намеком на две дополнительные комнаты, об этом говорят дверь и лестница . Мать, чрезвычайно сосредоточенно отрезающая ломоть хлеба, и рядом с ней мальчик в терпеливом ожидании занимают не последнее место среди наиболее тонко нарисованных персонаже

Несколько необычно, что мужчина, возможно, отец семейства, появляется на среднем плане. Но де Хох изображает его сидящим в другом месте, за занавешенным окном - умный прием, который одновременно включает его и исключает, намеренно отделяя от главных действующих лиц. «Женщина готовит мальчику бутерброд», как и многие другие семейные сцены де Хоха и его коллег, таким образом, представляет безмятежную семейную сцену с мамой и ребенком, без шума и суеты внешнего мира, который виден через окно, открытую дверь и прихожую. И, как мы видели во второй главе, вид на широкий мир был мужским, мир, в который женщинам не было доступа. Реакция художников По мере роста богатства и развития понятий воспитанности, личного пространства и домашнего уклада у высших классов сформировалась разборчивость к произведениям искусства. Художники, в свою очередь, ответили на эти меняющиеся вкусы, внеся стилистические изменения в свои работы и вводя новые сюжеты в жанровые полотна. Они также меняли общеприняты

Решающее значение для экономического развития и социального подъема был "процесс окультуривания ", культурного развития, блестяще описанного несколько лет назад немецким ученым Норбертом Элиасом (Norbert Elias). Элиас фактически ввел терминологию для описания процесса постепенного усвоения высшими классами раннего современного периода (с 1450 года до ориентировочно 1750 года) принятых норм с утонченными манерами, жестами, одеждой, осанкой и, соответственно, формирования в обществе в целом осознанного самоощущения.  Во всех европейских странах в это время существовали четкие социальные иерархии, в которых каждый располагался на своем месте, будь он крестьянином или дворянином. Таким образом, в Нидерландах , как и в других странах, элита общества использовала свои культурные навыки, чтобы подчеркнуть свою изысканность, а именно, свои высокие "стандарты", противопоставляя себя простонародью.  Богачи подчеркивали свое якобы высокое социальное положение, де

Де Марчи и ван Мигро рассматривают один примечательный заказ на картины, направленный в марте 1663 от уроженца Антверпена, а теперь - парижского агента Жан-Мишель Пикара (Jean-Michel Picart) своему антверпенскому поставщику Мэтью Муссону.  Пикар просит учесть два серьезных требования, стилистическое и тематическое, в картинах, которые в конечном итоге будут ему отправлены. Во-первых, эти картины были быть "чисто написаны", с высокой степенью отделки.  Более интересно для нас второе условие Пикара, касающееся существа договора, и его изложение. В частности, он просил, чтобы ни одна картина не отправлялась ему, если она может внушить неприятные ощущения или оскорбить клиента из-за ее простоты или грубости.  Так, в его заказе на двенадцать картин с животными известному фламандскому мастеру натюрморта живописцу Яну ван Кесселю II (Jan van Kessel II) (1626-1679) было оговорено, что летучие мыши, крокодилы, и подобные существа должны быть заменены на более приятных пти